インスタント沼

三木聡作品は『亀は意外と速く泳ぐ』しか観ていませんが、どうも私とは感覚が合わないようだと感じました。そしてこれを観て、ますます実感しました。

 

あえての精神のミスキャストと発想のオリジナリティはさすがですが、上映時間120分。そのほとんどがくだらないやりとりとしょうもない小ネタです。シンプルに作れば90分で充分です。眠いし、笑えないどころかイライラしました。そんなことでイラつくくらいなら蛇口をひねれと言いたいのかもしれませんが。

主人公ハナメが自宅で骨董品屋を開くところなどは、少し客層を狙いすぎている感があります。会社勤めに疲れているジリ貧OLはあこがれるでしょう。我が家の近くにも雑貨のお店がたくさんありますが、うらやましいですもん。

麻生久美子のファッションはかわいかったです。この監督は緑色が好きなのでしょうか。上野樹理も緑を着ていたような気がするのですが・・・私も好きな色なので、服やインテリアに着目してしまいました。キャーキャーわめくのも不愉快な周波数ではなかったので、得な女優さんですね。なかなかいろんな演技ができるのだなと感心しました。

風間杜夫と松坂慶子の、古くは『蒲田行進曲』、新しくは『ゲゲゲの女房』コンビが締めるべきところを締めていました。加瀬亮は最近のヤクザ役の印象が強すぎて、なんだかかわいそう、な印象でした。

あとは、粟根まことさんをひさびさに観られたのが良かったですね。キャラメルボックスの客演ではいい存在感でした。この映画でもキラリと光っていたのは、さすがです。

あ、それから、映画とはまったくマッチしていませんでしたが、YUKIちゃんの主題歌は良かったです。YUKIちゃん自体はあまり好きではないんですけども、この曲は素直に「良い」と思いました。

評価：★★★☆☆（2.7）

 

 

 

 

～ヤスオーのシネマ坊主＜第２部＞～

　三木聡監督ですね。この監督の映画は「亀は意外と速く泳ぐ」「インザプール」「図鑑に載ってない虫」、そしてこの「インスタント沼」と４本目ですが、前２作は良かったんですが、後２作はダメでしたね。この映画は「自分の心に素直になって、自分が信じたことに素直に従い行動することが幸せにつながる」ということが言いたいんでしょうが、テーマを素直に描写しすぎて押し付けがましく感じてうっとうしいですね。ラストで麻生久美子がそのものを叫んでいますし。

　一見バカバカしくてくだらないのに、なぜか考えさせてくれるというところがこの監督の作品の好きなところだったんですけど、この映画は「ただのくだらない映画じゃないぞ。実はこういうことが言いたいんだぞ。」という監督の主張がプンプンしてしまっています。そういえば「図鑑に載ってない虫」も「すごい映画」にしようとしてしまったところが失敗しているような気がします。この監督はストーリー運びが下手という致命的な欠点があるのですから、評価なんて気にしたらダメでしょう。

　ストーリー運びの下手さはこの映画でも健在で、かなり途中眠くなります。まだ出てくるキャラクターが好きだったらそれも苦痛じゃないんでしょうけど、僕は主演の麻生久美子が元々そんなに好きじゃないうえに、この映画のハイテンションなキャラクターは観ていて疲れました。服とかも凝っているのは分かるんですが、興味のない女優が何を着てようが何も思いませんからね。たぶんこの映画は麻生久美子を可愛いと思うかそうでないかで評価がかなり変わるんじゃないでしょうか。ガスを演じた加瀬亮もまったくキャラクターが合ってませんでした。監督が俳優とキャラクターの違和感を狙っているのは分かるんですが、その違和感に面白さは感じませんでしたね。

　麻生久美子と風間杜夫の親子の絆についても、あえて肩透かしで最後うやむやにしているのも何だかなあと思いますね。もちろん安っぽい感動話にされても困るのですが、蔵の中身を確かめに行くところからは笑いも感動も何もないですからね。それならもうちょっと父と娘のカラミを入れた方がマシでしょう。沼から龍が出てくる展開は別にありだと思いますが、龍が出て母親が生きかえるという展開に何も感じるところがありませんでした。ここはラストなんですから、もうちょっとヒネリがほしかったですね。点数は★３ぐらいですね。麻生久美子が好きで人生に疲れているOLとかが観たらもうちょっと評価が高くなるかもしれないですが。

  評価（★×10で満点）：★★★

ヤスオーの野球坊主 その５

最近野球賭博が流行っていますね。

この博打、他の博打と同じく勝つチームを当てるのですが、サッカーくじなどの単純なものと異なり、「ハンデ」というものが存在します。この「ハンデ」はとても特殊で、プロ野球チームが戦うのに対して弱いと思われるチームにあらかじめ点数を与えられるのです。もちろん同じ顔合わせの戦いでも、先発投手、先発オーダーなどによってこのハンデは変化します。

例えば阪神対巨人で阪神に２のハンデがついていたとしたら、阪神に賭けた人は阪神が１点差で勝っても負けになります。２点差勝ちでも勝負なしです。もちろん巨人に賭けた人は巨人が勝ったら勝ちで、たとえ巨人が１点差で負けても勝ちになります。実際はこのハンデはもっと細かいですが。

テラ銭は勝ち金の１割です。だから競馬（控除率２５％）よりかなり良心的ですし、一見割のいい博打に見えるのですが、このハンデがクセ者なのでしょう。このハンデ師はかなりの腕があると思いますね。噂によると複数のプロ野球OBがハンデ師に情報を流しているらしいですが。

さて、では、恒例のオリックスの話です。今回はある野球賭博のハンデ師から見たオリックスです。オリックスは交流戦を最後３連勝して見事優勝して（交流戦のチーム打率は１２球団１位）、リーグ戦に戻って最初の戦いは日ハムとの３連戦でしたね。日ハムは交流戦の最後の方は勝ったり負けたりで、リーグの順位も最下位のまま。おまけに初戦の予告先発はオリックスが金子、日本ハムが糸数です。これはオリックスがかなりのハンデを背負うだろうと思いきや、実際のハンデは

オリックス　０．７

でした。思ったより少ないです。しかし結果は日本ハムが勝ちましたので、オリックスに賭けていたら問答無用の負けです。これはたぶん多くの人がオリックスに賭けて涙を飲んだでしょう。

第２戦の予告先発はオリックスが山省で日本ハムがダルビッシュ。これは日本ハムが明らかに有利なのはハンデ師も分かっていたらしく

日本ハム　１半３

でした。ちなみに１半３と１．３は全然違います。日本ハムに１００００円賭けたとして

ハンデ１．３→１点差勝ち…３０００円負け　２点差勝ち…丸勝ち

ハンデ１半３→１点差勝ち…丸負け　２点差勝ち…７０００円勝ち

まあ簡単に言うとかなり大きなハンデが日本ハムにつけられたということです。結果は日本ハムが３対１と２点差で勝っているので、まさに絶妙のハンデです。やはりダルビッシュならこのハンデでも日本ハムに賭けなければいけないのでしょう。

第３戦の予告先発はオリックスが近藤で日本ハムがケッペル。この試合のハンデは

日本ハム　１．３

でした。どうもハンデ師は糸数と金子の差よりケッペルと近藤の差の方が大きいと考えているようです。結果は日本ハムの大勝です。

次にオリックスはロッテと二戦しますが、第１戦の先発はオリックスが木佐貫でロッテが吉見。この試合のハンデはなんと

ロッテ　０．３

これはいくら何でもオリックスをナメすぎだと思いますね。結果はオリックスが圧勝しましたが。

第２戦の予告先発はオリックスが金子でロッテが渡辺俊介。ここは

ロッテ　０．５

でした。これは逆にもっとロッテがハンデを背負うべきだろうと思うのですが、どうでしょうかね。結果も金子がハンデ師の予想以上に脆くロッテが４点差で勝っていますし。

そして今日の西武戦。オリックスが山省で西武が涌井。ハンデは

西武　１．７

でした。まあいいところでしょう。西武が勝ちました。

ここまでで何が言いたかったかと言うと、交流戦明けの６試合で、オリックスは１勝５敗の成績でしたが、ハンデ師はこの６戦でオリックスにハンデをつけたのは１回だけで、相手チームに５回ハンデを付けています。つまり１勝５敗と見ているのです。（ハンデ師は日本ハムに１勝２敗、ロッテに２敗と読んでいたようですが）。つまりオリックスの今の成績はハンデ師の見立て通りだということになります。

ちなみにこのハンデ師は交流戦ではオリックスにハンデを１３回つけて、相手チームに６回しかつけていませんので（他は０－０かデータなし）、オリックスの交流戦の成績１６勝８敗とほぼ勝率は一致しますし、これもまったくもってハンデ師の見立て通りです。

だから交流戦がまぐれとかどんでんの采配が狂ってるとか２ちゃんねる等ではしょうもない意見が色々ありますが、ハンデ師の目を信用するなら、オリックスは交流戦もリーグ戦もしっかり実力通り戦っているということです。

オリックスがセリーグに行ったら間違いなくAクラスを争えるのですが…。

ご、ご、ごめんなさーーーい！！

「夜中に目が覚めたら、観よう」と思っていました。日本－デンマーク戦。

で、目が覚めたのは4時でした。「あ、観よう」。

で、テレビをつけたら、「うおっ、勝ってるやん！」。最初から観ればよかった・・・orz

 

眠い・・・でもドキドキ。がんばれ、がんばれと祈る。

勝っていると、時間が経つのが遅い！

PKには声にはしない悲鳴。

試合終了時も声にはしない歓声。

 

本当にごめんなさい。2-1くらいで負けると思っていました・・・。というか、正確には昨日そういう夢を見ました（何故？）。

 

サッカーのことはとんとわからないので、細かいことはよくわかりませんが、デンマークがゴールを奪えなかったのは、日本の徹底的なマーク、画面には映らないがんばりが効いていたからに思えます。

日本選手は試合終了間際はかなりバテていたようだけれど、デンマークも同じくらい弱っていましたね。

自分たちの、仲間の力を信じて仕事をきっちりこなしたことが、勝利の要因かな、と。

 

それにしても、ＷＢＣの時もつくづく感じましたが、勝ってナンボの世界ですね。更迭問題まで出てきそうだった岡ちゃんが今や「岡田様」ですから・・・オソロシヤ。

監督が「目標はベスト4」と言い切れば、「優勝を狙う」と公言する選手もいる。これ、当初の雰囲気どおりに予選敗退だったら、空港で水かけられるどころでは済まなかったかもしれません。

やっぱり世界で活躍する人たちって、みんな「持ってる」のでしょうねえ。勝利を呼び起こす実力も精神力も、いろんなものを。

 

ＷＢＣよりＷ杯のほうが何倍も扱いが大きいのは、野球好きとしてはちょっこし不服ですけれど、世界規模を考えれば無理ないかもしれませんね。ＷＢＣはアメリカとキューバと韓国と日本だけの戦いみたいな雰囲気がありますし。デンマークなんて、こういう機会でもなければ「ヨーロッパのなんとなく住みやすそうな国」くらいのイメージしかありませんでしたから。世界一幸福度が高いとか、ロイヤルコペンハーゲンとか、ニュースで紹介してくれるので豆知識が増えてありがたいです。次はパラグアイですか。これまた、どこにあるのかもよくわからない国なので、29日まで勉強できそうです。

ドラマ寸評（2010年第2期・最終回①）

『チーム・バチスタ2　ジェネラル・ルージュの凱旋』

序盤は前作に較べてスピードダウンが否めず、少し期待ハズレ感があったのですが、終盤は謎解き要素が多く楽しめました。

救命の俳優陣が良かったです。最初は硬いセリフまわしでひとり浮きまくっていたTKOも、見慣れてきたのか演技慣れしてきたのか、だいぶ救命医らしくなりましたし。

田口先生と藤原さんのなごみ感が好きだったので、愚痴外来の場面がなかったのが残念なのと、『救命病棟24時』で、救命の大変さを観せられていた身としては、ミーティングの場面が多くて緊迫感に欠けていたような気はしますが。

また続編、期待しています。

 

『mother』

大泣きしました、最終回も。

視聴率の上昇率も、ドラマの良質さを表していたと思います。

海辺の渡り鳥に「れなもつれてってー！」と叫ぶところ、葉菜の家で鈴原の母が葉菜を責めるところ、堕胎を決めた芽依が「美容院に行ったのに雨が降ってきた・・・」と涙をこらえていうところ、校庭での紙ひこうき、家出したつぐみが歩道橋で「お母さーん！」と走り寄るところ、「もう一度誘拐して」、奈緒が葉菜に髪を切ってもらうところ、・・・

って、印象深い場面が多すぎて書ききれません！

最終回、つぐみの実母のその後は描かれませんでしたが、それはそれで納得のいく決着だったと思います。

良き母から虐待母への変化の過程は、観ている者の理解を得るに充分なものでしたし、逮捕される瞬間の「死刑にして！」という言葉でその後悔と改心が描かれていましたが、いくら娘を愛していたとしても、子どもを虐待するということは一生償っても償いきれない、容易に許されるものであってはならない、だからこそ絶対に行ってはいけない、という書き手側の見えない主張なのではないかと思います。

もしかしたら、奈緒という「母」に愛を受け、寛恕の心を得て成長したつぐみは、将来的に実母を許すかもしれない。しかしそれを描いては、「虐待しても許される」というひとつの逃げ道を虐待親に与えてしまうかもしれない。罪のゆるしは、虐待を受けた本人にしか与えられない権利であり、ゆるさなくても構わないと思う。虐待はそれくらい、取り返しのつかない行為と定義されなければならない。

いろいろ考えさせられるドラマでした。こういうドラマを年に1回でも作っていってほしいです。

 

『素直になれなくて』

ブレないキャラはリンダだけでした。たぶん、最終的に死ぬから、都合よく動かさなくて済んだのでしょうね。まあ、もともとリンダ（玉山鉄二）目当てに観たのだから、いいのですけど。

しかし空港でハルに「好きだー！」と言ったナカジ。私がハルなら「あ？」と冷たく一瞥するでしょう。ドクターなら「このドカスが！」と言って延髄斬りでしょう。ピーちの流産にしても生徒のクスリ問題にしても、その後の展開のために都合よく動かされた人物が多すぎます。ハル母とナカジ父にしても、ハルとナカジ兄妹説を匂わせといて、絶対違うんだろうなと思ったら案の定説明くさいセリフで片づけられましたし。ホンマどっちらけ。

しかし『ラストフレンズ』と似て非なる作品でした。枠も同じだし。あれは最終回の手前まではおもしろかったんだけどなあ。

ボルベール〈帰郷〉

スペイン。風強く色鮮やかなこの地で、たくましく生きる女たち。

失業中の夫と15歳の娘パウラを抱えて、ひとり奮闘するライムンダ。美容院を営む姉のソーレ。失踪した母を探しているアグスティナ。

アグスティナの隣に住む姉妹の伯母の葬儀の日、帰郷したソーレは大火で焼け死んだはずの母イレネの「幽霊」と出逢う。その頃ライムンダは、強姦を迫ってきた父を刺殺したパウラのために、遺体を始末しようとしていた。

物語は、墓を掃除する女たちの映像で幕を開けます。故郷ラ・マンチャの地でかわされる女たちの会話と熱いキッス。冒頭の短い場面ですら、彼女らの眩いまでの生命力を感じることができます。

食べる。話す。働く。排泄する。人間の営みを力いっぱいにくり返す彼女たち。あくまで男たちは排除されています。ライムンダの夫は娘に欲情したあげく殺される。ソーレも夫と離婚している。ふたりの父に至っては・・・。

ライムンダが遺体を処理することから、ミステリー要素もあるのかと思いきや、それはあくまで女の侃さを描くためのエピソードでしかありません。夫の遺体を隠した冷凍庫のあるレストランで、彼女は料理を作りお金を稼ぐ。お客の笑顔に満足する。娘を、自分を守るために。

そして母の「幽霊」。

現在、『mother』というドラマを観て毎週号泣している私ですが、これもまた母性愛を描いたお話です。イレネは家族を思い還ってきた。ベッドで眠る母の横にそっと添い寝するソーレ。イレネの償いを受け取ったライムンダ。そしてパウラも、ライムンダの無償の愛を知ります。アグスティナは末期癌の身体で、母を探し求めます。

五人の女優がそれぞれの立ち位置で、海よりも深く鋼よりも侃い女性の性を体現しています。

『mother』はおそらく男性よりも女性の視聴者のほうが共感できるドラマだと思いますが、これもまた同様に、女性のほうがより感動を呼べる作品でしょう。

それにしてもペネロペ・クルス。情熱的な眼ヂカラと豊満だけどいやらしくない肉体には圧倒されます。オリエンタル（和風？）な柄の服装もホレボレするほど素敵でした。母であり娘であり女である、まさの女性の様式美のような存在でした。

情熱の赤。生と死を司る血の温み。その生々しさは、女の象徴なのかもしれない。

評価：★★★★☆