東野圭吾フェア～第ニ弾～

講談社文庫の発行順で書いております。

 

『浪花少年探偵団』

東野圭吾は布施エリア出身です。

ちなみに司馬遼太郎もそのあたりです。濃い土地です。

この作品は、今までとはがらりと趣向を変えたコテコテな新喜劇系タッチのミステリー。

ゲラゲラ笑えました。

山田まりや主演でドラマ化もされました。観ていませんが。

 

『十字屋敷のピエロ』

《館・連続殺人・哀しい恋》、ミステリーの王道のような作品です。

作者には「ピエロを出すとその作品は成功する」というジンクスがあったらしく、

初期の作品にはよくピエロやピエロの人形が登場します。

この本は、なにがおもしろいのかさっぱりわからず、あんまり読み返しませんでしたね。

今になってやっと人間関係が把握できてきました。

 

『眠りの森』

『卒業』の主人公だった加賀恭一郎が、刑事になって登場。

あるバレエ団で起きた殺人事件を調査している中、団員のひとりである水緒に心惹かれていくという、

いかにも私好みな話で、ミステリーとしてはさして目を引くものではないかもしれませんが、

すこぶるお気に入りです。

ふたりの関係が事件解決を経てどうなったのか、非常に気になるところ。

 

『宿命』

東野圭吾ベスト作品を選ぶなら、迷わずこれ。

泣いたし驚いたし感動しました。

なぜ発刊当時これが売れなかったのか、本気で疑問なんですが。

ドラマも観たいのですが、藤木直人というのがいささか・・・。イメージどおりカッコイイけど。

 

『変身』

映画の項でも書いたのですが、これを読んだ時の衝撃はまさに青天の霹靂でした。

この作家は天才だと思いましたね。

最初は気が弱く内気な《僕》が、いつの間にか凶暴で冷酷な《俺》に変わっていく恐怖。

文章表現の世界は無限であることを知りました。

やっぱり映画では無理です。

 

『仮面山荘殺人事件』

最後に「あっ」と驚くどんでん返し。

こういうトリック勝負の話は、一度読んだらもう読めない（読むけど）。

ちょっと強引かなーという気がしないでもないですが、映画や舞台にしたらおもしろそうですね。

 

・・つづく

東野圭吾フェア～第一弾～

高校生の頃から東野圭吾好きというのは前にも書きましたが、

なぜか年一回、家にある東野作品を読み返しています。

つまり初期の作品は、10回以上読み返していることになる・・・。

そうなると犯人も動機もトリックも、すべてわかっているのですが、

私の読書は内容より雰囲気を楽しむので、その辺はあまり気にしません（365日経つと忘れている）。

 

『放課後』

乱歩賞を受賞したデビュー作。やっぱり文章や展開は若いですねえ。

のちに離婚した奥さんが女子高の教師だったので、その話を参考に書いたらしいです。

私が初期の東野作品を好むのは、

主人公が皆冷めていて変に正義感のないところが共感できるからなんです。

自分も冷めたAB型人間（・・・と言われる）なので。

作者もきっとそういう性格なんだろなーと想像したり。

これが最近の話になると、妙に人間の感情が中心なので、

歳を取って丸くなったのかしらん、とガッカリしているわけです。

これを読んだ当初は自分自身も女子高生だったのですが、

オチには「そりゃねえだろーよ」と突っ込んでしまいました。

周りに聞いてみたわけではありませんから、わかりませんけども・・・。

体育祭の場面はびっくりしましたね。やられました。

 

『卒業』

またもや冷めた男が主人公。作品紹介では「心やさしき大学生名探偵」と書かれているのですが、

なにかズレているような・・・。

主人公、卒業したら教師になると言っていたのに、次の作品では刑事になっている・・・あれ？

の、謎は、ずっとあとになってから解けます。

茶道はこれまた元奥さんの知識を借りたらしいですが、わけわかりませんでした。

未だに考えるのがいやなので、適当に流しています。

しかしなんというか、若いよなあ・・・。

 

『学生街の殺人』

ツレ大絶賛。

大学を出てもまともに就職せず、うらぶれた街のビリヤード場でバイトをし、

飲み屋の姉ちゃんと中途半端につきあっている・・・という、主人公の退廃ぶりが憧れらしいんですが。

ぜひとも憧れだけにとどめてほしい。

長い話の割に印象が薄いのは、いいかげん冷めた主人公に飽きてきたからなのか。

終わり方も実にさわやかでいいんですけどねえ。

 

『魔球』

はじめて読んだ東野作品。野球部の高校生が主人公です。

実に痛々しく、切ない話です。

ミステリーとしての評価は高くないかもしれませんが、

初期の東野作品にしては、やや潤いがあって、感情を揺さぶられるところが多いです。

それでも主人公がやっぱり冷めているから（もはや孤高）、独特なんですよね。

デビュー作と同じく高校（こちらは県立高）が舞台ですが、

こちらのほうがよりリアルでしたね。野球部の部員たちの反応とか。

 

・・・つづく

こどものおもちゃ

小・中学生の頃、女子の間で購読されている雑誌は、

『りぼん』派と『少（別）コミ』派に分かれていましたが、

私は大衆的『りぼん』でした。

 

人気漫画がたくさんあって、コミックスもたぶん100冊以上は持っていたと思います。

『ときめきトゥナイト』は何十回と読み返したし（第一部に限り）、

『ハンサムな彼女』で描かれる映画の世界に憧れを持ったし、

ジブリで映画化された『耳をすませば』は断然原作のほうが良質だったし、

似ているらしいマミリンも出ていた『天使なんかじゃない』には毎月胸を痛めたし、

『ちびまる子ちゃん』が社会現象になるなんて思いもよらなかったし、

『ルナティック雑技団』は、今からコミックスを集めたいくらいに笑えたし、

・・・

と、思い出を書いていけばキリがないわけです。

 

小花美穂氏は、好きな漫画家のひとりでした。

内容が割とシリアスで、訴えかけてくるものが多いのですが、

ところどころに笑いがさし挟まれているので、重くはありません。

『この手をはなさない』という作品では、主人公と恋人が一夜を共にするシーンがあるのですが、

これは（今はどうか知りませんが当時は）『りぼん』誌上ではまず描かれないものであり、

キスシーンで「キャー♪」となっていた純朴な田舎っ娘にはかなりの衝撃でしたね。

よく編集部が許可したなあと。

 

標題作は、『りぼん』を卒業してからの連載なので、内容をまったく知りませんでした。

最近、漫画喫茶で当時から活躍していた漫画家さんの『りぼん』作品を読み返していたので、

その一連として手にとったのですが・・・。

これがめっぽう面白い。

 

作品自体は13年も前に連載されていたものなので、時代は「チャイドル」ブーム。

テレビで人気を博す子役タレントの女の子が主人公です。

小学校の同級生の超問題児と衝突をくり返すうちに心を通わせ、

やがては恋人関係に発展するわけですが（これは少女漫画のお約束）、

その間に学級崩壊、複雑な親子関係、離婚、友人との不和など、

思春期の抱える問題を真正面から取り上げ、テーマはなかなかヘビーです。

笑えるところが多いので、救われていますが、

それにしても、主人公が心の病にかかる少女漫画なんて、見たことありません。

ラストには、不覚にも涙が出そうになりました。

 

うちの親はのび太の母のごとく漫画否定派でして、

「また漫画ばっかり読んで！」とよく怒られました。

でも私は活字ばかりの本と同じくらい、漫画から学ぶことはたくさんあると思っていたし、

今でも、当時漫画を読んで損はなかったと思っています。

 

でもやっぱり、自分の子が漫画ばかり読んでいたら、

「また漫画ばっかり読んで！」と怒ってしまうかもしれません・・・。

ＦＬＹ

最近、めっきり本を読んでいないなと反省。

昔ほど衝動買い・乱読しなくなったせいですけど。

あまり、店頭で見つけて即買いする性格ではないのですが、

そういう気持ちからなにか新作を探している時、ふと目についたこの本を手に取ってみました。

主人公はボクシング部の高校生・弘幸。心を通じ合わせた恋人もいます。

ですが、偶然出会った男が指名手配中の殺人犯だったことから、彼の運命は急転します。

警察へ密告したために目の前で恋人を殺害され、彼は残りの人生をかけて犯人を追うことを決意します。

もうひとりのヒロインである千恵理、殺人犯の娘・祥子、

祥子に恋心を抱いたことから事件にかかわることになる俊介。

さまざまな人間模様がからみあい、徐々に明らかになっていく真実。

息をつく間も与えられず、一気に最後まで読んでしまいました。

こんな小説はひさしぶりです。

 

作者は少し変わった経歴の持ち主です。

せっかく入社した旅行会社を無断で辞め、そのまま失踪。

江戸川乱歩賞を取ることを決意し、ファミレスを転々としながら原稿を書き続け、

放浪すること3年、念願かなって見事に受賞した、という。

この作品の主人公、また彼が追う殺人犯も十年以上の放浪生活を送ります。

作者の実生活が反映されているのかもしれません。

 

ラスト、急激な展開にややついていけなくなる箇所もありましたが、

長い年月をかけて人が人を思う強さ、

羽根を広げて飛び立つ瞬間を迎える未来、

その空の色に切なくなります。

夕凪の街 桜の国

原爆をテーマにした創作物は、世にごまんとあります。

読んだり観たりするたびに涙し、胸を痛め、平和の尊さを思ったものです。

・・・過去形です。

そういう機会が多かったのは学生の時だけで、近頃はめっきり触れることがありません。

「戦後」の年が増えるに連れて、唯一（数少ない）の被爆国という言葉もどこか形骸的になり、

原爆が世間で真剣に語られることも減りました。

私自身もいつしか真剣に考えることから逃げるようになったのです。

 

そんな折、手に取ったのがこの本です。

漫画を読んで泣いたのはひさしぶりでした。

柔らかいタッチ、登場人物のほのぼのする会話と表情。

だからこそ、残酷な現実があまりにも悲しく、心にまっすぐ突き刺さってきたのです。

 

『夕凪の街』

舞台は原爆投下から十年後の広島です。

原爆で父と姉と妹を亡くし、母とふたりで暮らす皆実。

《ぜんたいこの街の人は不自然だ》

あのおぞましい記憶を語りたがらない人々。

皆実もまたあかるく笑顔で生きています。

わけがわからないまま誰かに「死ねばいい」と思われたあの日のことを忘れるために。

同じ職場の打越青年との間に淡い恋が芽生えますが、

彼女は甘んじてその感情に溺れることはできません。

《そっちではない》

《おまえの住む世界はここではないと誰かの声がする》

無数の骸を踏みつけ、盗み生き延びた皆実は、罪悪感に苛まれ続けてきました。

打越青年はそんな彼女のすべてを受け止める決意をします。

ところが幸せもつかの間、皆実は病に倒れます。

《嬉しい？》

朦朧とする意識の中で皆実は「誰か」に問いかけます。

《原爆を落とした人はわたしを見て「やった！　またひとり殺せた」とちゃんと思うてくれとる？》

一瞬のうちに焼き殺されていった父や妹を含む無数の人々、

被爆から数ヶ月の後に狂い死んだ姉、

十年もの歳月を経ながら原爆のために命を奪われてしまった皆実。

自分の、家族の、街の死に、なんらかの意味を持たせ、

生きてきた自分の存在を証明させたかったその問いかけは痛切です。

あの炎は生き残ってさえ、心にも体にも見えない傷を与え続けたという事実を、

皆実は改めて教えてくれました。

 

『桜の国』

舞台は変わって現代の東京。

七波という女の子が主人公です。

彼女の父・旭は皆実の弟。あの日は水戸に疎開をしていて難を逃れていました。

母は七波が幼い頃に亡くなっていました。

しかし体調不良にやたら敏感な祖母と、病弱な弟・凪生に囲まれ、七波は元気いっぱいに育ちます。

やがて祖母が他界し、父も年老いていきますが、

成長した姉弟にひとつの現実がつきつけられます。

ふたりの母が被爆者だということです。

皆実が死んでのち、旭は進学のため広島に戻りました。

そこで近所に住んでいる少女・京花と出会います。

赤ちゃんの時に被爆し成長の歩みが遅くなったという彼女と交流を深めるうち、

次第に惹かれ始めたふたりはやがて結婚し、母と三人で東京に移住したのでした。

ふたりの子どもに恵まれ、幸せに暮らしていたはずの一家に最初の陰がさしたのは、

京花の突然の死でした。

原爆は遠い過去の話。彼女が被爆者であることと死を結びつけて口にする者はいませんでした。

「うちはもう知った人が原爆で死ぬんは見とうないよ」とつぶやいた祖母が死んだ時には、

もうそれが原爆のせいという人はいませんでした。

それでも被爆者が家族にいるという事実は消えません。

七波の幼なじみで凪生の恋人である東子の親には、

被爆者の息子という理由で結婚を反対されます。

《私もいつ死んでもおかしくない人間とか決めつけられたりしてんだろうか》

行き先を告げず出ていった旭を追った先は広島。

父のあとを歩むうちに、七波は自分の命のルーツを知っていきます。

七波もまた事実から目をそらして生きてきました。

母が、そして祖母が死んだ桜並木の町。

つらい思い出ばかりの町。

だけど父と母が愛を育み、幸せな家庭を築いた町に立ち、七波は思います。

《確かにこのふたりを選んで生まれてこようと決めたのだ》

 

七波は私と歳が変わりません。

私の両親も終戦間際に生まれました。

ほんの少し運命が違っていたら、七波は私だったのかもしれません。

それを思えば、

原爆は決して歴史の一事象に埋もれさせるべきではない、

惨禍は今も現在進行形で続いているのだということを、深く感じさせられます。

 

今年、この作品が映画になりました。

漫画ならではの心理描写が映像になってどのように表現されるのか、できあがりが楽しみです。