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《銀杏BOYZ "せんそうはんたいツアー"at Zepp Osaka》
なんでこのライブに行くことになったかというと、ツレが熱烈な銀杏ファンであり、
なかば脅迫でチケットを押しつけられ、
前日までイヤダイヤダとぼやいて、
なんとかしてGOING STEADY（前身バンド）ファンだった義妹に行かせようと画策していたわけですが、
その甲斐むなしく向かうことに。
Zeppは約2000人収容できるほどの大型ライブハウスですが、
せめていちばんうしろで観させてくれという私の要求により時間ぎりぎりについた時にはすでに満員。
若者の熱気に満ちています。
クラブクアトロすら埋められないキャプストも、
いつかこんなハコでライブできるくらいになってくれたらなあと夢想してしまいます。
ゴイステ時代のライブDVDを観（せられ）ていたので、どんな地獄絵図が始まるのかと思いきや、
意外にも『夜王子と月の姫』でフツーに幕を開けました。
ゴイステ時代の割と好きな曲のひとつです。
しかしついていけたのはそこまで（早）。
二曲目からは知らないうえに、くり返されるダイブやモッシュ、
はじめて体験する激しさに目がテンでした。
といっても、最後列の観客は静かで、おまけに男性客が多いためステージはまったく見えず、
その別世界のような光景はずっとモニターで眺めていました。
それにしても不思議なのは、インディーズでメディアにもまったく登場せずリリースも少ないこのバンドが、
どうしてこんなにも多くの若者を惹きつけて離さないのかということです。
CDを何枚も聞かされ夏フェスでははじめて目の当たりにしましたが、
私には彼らの音楽性が受け入れられません。
パンクロックというジャンルを好まないというのも大きな理由のひとつですが、
それとは別のなにやら足を踏み入れてはいけない世界のような気がするのです。
峯田和伸という男が作る曲は、どれもこれも常識はずれです。
世間ではタブーとされ、誰もが眉をひそめるようなコトバを平気で歌詞に取り入れます。
しかしそれが敢えての精神ではなく、呆れるくらいに飾るという行為を知らないだけであるのは、
語る口調の素朴さで感じます。
「常識はずれ」という評価を下すのはもしかしたら、
飾ったり隠したり歪めたりすることに慣れてしまっている側が感じる基準で、
線をひっぱっているだけなのかもしれないとさえ思います。
音楽が好きだというその意志以外、なにひとつしがらみを持たず全速力で駆ける姿は、
ステージのライトに照らされひときわ輝いて映ります。
しかし私は、飾ったり隠したり歪めたりする現実を厭いはしないし、
彼の生き方を受け入れるということは、そういう自分の美意識を否定することにも通じる気がするのです。
だからこれからも、彼の音楽性と私の志向が交わることはないでしょう。
全速力をゆるめない峯田さんはツアー中肋を折ったそうです。
私にも経験があるのでわかりますが、大声を出すどころか歩くこともつらいはずなのに、
普通に跳んだり跳ねたりしていました。苦笑いするしかありません。
MCでは中学時代の話をしていました。
「憧れの美人教師からこっそり呼び出された」という冒頭だけなら鼻で笑って相手にしないところですが、
そこから一年間続いた性的虐待により女性嫌悪症におちいったというくだりには、
なるほどこのような深い心の傷を負った人間だからこそ、
世の中の価値基準に意味を見出さない人格になっていったんだろうなあと思いました。
今まで毛嫌いしていた人間を少し見直すようになったという点では、
このライブに来た甲斐があったというものでしょうか。
ただひとつ残念だったのは、
ファンのひとり（男性）が、「ミネタ結婚してー！」と叫んだ時に、
別の男性が「きしょいねん！」と叫んだことで、
会場の空気が一変してしまったことでしょうか。
一昨年のスピッツのライブの時にも、男性が「マサムネさん結婚して！」と叫び、
会場全体が笑ってマサムネさんはきょとんとして、
今回もそんななごんだ雰囲気だったのに、
それがただのツッコミではなく言葉裏に「黙っとけ！」とでもいうような怒りがこめられていただけに、
観客もバンドも当惑して、
峯田さんが「愛するっていうことはね・・・」と話を変えてその場をおさめたものの、
会場に生まれた違和感は拭えなくて、そのあとがちょっとパワーダウンしてしまいました。
どうしてあんなこと言うのかなあ。少し悲しかったです。
なぜか、元旦の朝から我が家に届いたお年玉・ファミコン。
てっきり、見慣れたエンジと白のアレかと思いきや、
のちに作られた《ニューファミコン》なるシロモノでした。
それにしても、小さくて軽い！
カセットの差込口と電源スイッチとリセットボタンだけ。
技術が発達すると、なんでも小ぶりになるのですね。
家電製品がどれもこれも優秀になったかわり、
パソコンにしろテレビにしろ、起ち上がりの遅さはなんとかならんのかいなと思うのですが、
ファミコンは早い早い！
スイッチを入れた瞬間に、♪ピロピロロ～。
ちょっと感動しました。
手許に来たからには、なんかしないと損よねと、カセットをひとつ買ってみました。
『ドラゴンバスター』という、1987年に発売されたアクションゲームです。
クロービスという主人公の青年が、ドラゴンにさらわれたセリア姫を助けるため、
剣をたずさえ冒険に出るという、お決まりの物語。
なぜこのゲームを選んだかというと、
昔、やったことがあるからです。
といっても、多分、手すさびに二、三回チャレンジしただけだと思いますが、
そんなに苦労した記憶がないので、
「まっ、最初だからこのくらいの難易度でいいだろー」という軽いノリでした。
が、私の記憶はどこでどう間違えてインプットされていたのでしょう。
各ステージのゴールはドラゴン山ですが、そこまでは迷路状になっており、
たどりつくまでいろんなダンジョンを通らなくてはなりません。
全部で12ステージですが、もちろん敵は進めば進むほど強くなります。
何度挑戦しても途中でゲームオーバー。
電源を切るとまた1面からやりなおし、
セーブ機能に慣れた人間には鬼としか思えません。
しかも面が進むとダンジョン内が複雑になり、簡単に出口にたどりつけません。
あまり迷っていると突然ワニのオバケみたいなのがどこからともなく現れて、
主人公にかみついて離れず、体力を奪っていきます。
「こんなんやっとれんわ！」とコントローラーを投げ出すこと数度。
やむなく、攻略本を購入しました。
マップはつかめたものの、今度は敵を倒す技術が必要になります。
「ああっ、火の玉投げるなコノヤロ！」「なんでせっかく獲ったアイテム奪われるんじゃあ～」
我が家に罵声が響き渡ります。
苦節二週間。
なぜかスイスイ12面。「つ、ついに！」と指に力も入ります。
ラスボスを前に頼みの綱の剣も奪われ、アイテムも残りわずかで刀折れ矢尽きた状態。
「絶対死ぬな・・・」とあきらめ半分で侵入したドラゴン山。
ドラゴンの攻撃にメッタ討ちされながらも、
どうせ最後だからとがむしゃらにマジックアイテムを使いまくっていたら、
なんと倒してしまいました。
残り体力は、たったの2。
突然現れたセリア姫を前に言葉もなく、
「ああっ、そうだ、写真、記念写真！」とあわててケータイを探しに行ったら、
スタート画面に戻ってしまいました＿｜￣｜○
独力でゲームを越したのははじめてです。
ちょっとやみつきになりそうですが、
ゲームをしていると時間のたつのが早くて早くて、
一日を無駄にしているような感がなきにしもあらず。
腕はだるいし・・・。
だからしばらくゲーム禁。
メルキアデス・エストラーダの３度の埋葬
どうしてこんなに面白くないか考えてしまう映画です。
監督／トミー・リー・ジョーンズ
出演／トミー・リー・ジョーンズ、バリー・ペッパー、
ドワイト・ヨアカム
（２００５年・米、仏）
ある日、アメリカ・テキサス州のメキシコとの国境近くで、カウボーイのメルキアデス・エストラーダの射殺体が見つかります。しかし彼はメキシコからの不法入国者であったためか、保安官による捜査や埋葬はいいかげんなものです。メルキアデスと無二の親友であった同じくカウボーイの主人公ピートは、「俺が死んだら、メキシコにある自分の故郷ヒメネスに埋めてくれ」とメルキアデスから頼まれていたのを思い出します。彼はその後国境警備隊のマイクという男がメルキアデスを誤って撃ち殺したと知り、彼を拉致、メルキアデスの死体を掘り返させ、マイクと死体と共にメキシコヘ向かいます。
この映画は率直に言って全然面白くありませんでした。しかし２００５年のカンヌ国際映画祭で主演男優賞と脚本賞に輝いているぐらいだから素晴らしい作品のはずなんですよ。特に脚本を書いたギジェルモ・アリアガは、僕が大絶賛した「アモーレス・ペロス」の脚本家ですからね。どうしてこんなに面白くないか考えないといけません。
まず、この映画は、「アモーレス・ペロス」みたいに時間軸を交錯させて描いているところが失敗してますね。このやり方がハマれば時系列通りに描くよりも鮮烈な印象をこちらに植えつけるので、最近の映画でけっこうよく見る手法です。しかし、結果論ですが、この映画はじっくり描いた方が良かったですね。時間軸が交錯する映画はそれぞれのシーンがパズルのピースのように断片的になるので、それがある程度組み合わさってくる中盤にならないと状況や人間関係が理解できないんですが、どうもこの映画はそれがマイナスに左右して全体として薄っぺらい感じになり、作品のテーマが心の奥に響いてきませんでした。
例えば主人公のピートなんかは、途中まではただの頭のおかしいオッサンに見えますよ。友人を故郷に埋葬するということにひたむきな彼の姿が、ある意味気高くおごそかに見えるのは、本当に終盤になってからですね。彼がどうしてそこまで亡き友との約束にこだわるかは結局最後まで答えは出ないんですが、時系列通りにピートとメルキアデスが分かり合っていく様子を序盤で丁寧に描いてくれたら、少なくともピートを頭のおかしいオッサンとは思わなかっただろうし、ピートという男についても半分ぐらいは理解できて、彼を描いた骨太の人間ドラマとして楽しめたと思いますよ。
メルキアデスについても、飾り気がない素朴な人間で、いかにもピートが気に入りそうなヤツだなあ、ぐらいしか思っていませんでしたから。彼については時間軸がどうこうというより全編を通して描写が浅かったですからね。ラストで初めてメルキアデスが抱えていた秘密が分かった時はそれなりに衝撃的だったんですけど、人物描写が薄いぶんあくまでそれなりでした。彼の本当の気持ちを推理していくと、アメリカに不法入国をするメキシコ人はどういった存在なのか、というところまで考えさせられます。本当に描き方次第では厚みのあるキャラクターになっていたはずなんですけどね。
逆に、田舎町で退屈しているマイクの妻や、複数の男たちと関係を持ち奔放に生きる食堂の女など、女性キャラのエピソードはそんなにいらんかったなあという気がします。ピートやマイクと対比させる形で出しているんだと思うんですが、イマイチ関連性が薄いし、それだったら男キャラをもっとねちっこく描いた方がいいと思いますね。保安官のオッサンの描写なんてなくてもいいぐらいですから。
この映画の点数は★１です。作り方によっては本当にいい映画になっていたと思うんですけど、実際面白くないので低い点を付けざるをえないですね。ギジェルモ・アリアガも、この映画では失敗していますけど自分の色はきちんと出しているし、ハマれば「アモーレス・ペロス」のように素晴らしい作品がまた作り出せると思いますよ。トミー・リー・ジョーンズは俳優１本でいったらいいと思いますね。監督の彼については何も見るべきところがありませんでした。
ちなみにこの映画で唯一僕が気に入ったところはピートの家庭環境についてまったく触れられていないところです。ここを明らかにしていないからこそ、ピートのその後のストーリーが自分の中でふくらんでいって、いい余韻を残しますからね。
＜メルキアデス・エストラーダの３度の埋葬 解説＞
『逃亡者』や『メン・イン・ブラック』シリーズの名優、トミー・リー・ジョーンズが初監督した、魂が揺さぶられる群像劇。製作と主演も兼ねる彼を、『25時』のバリー・ペッパーや『スリング・ブレイド』のドワイト・ヨーカムら個性派俳優が支える。昔気質の老カウボーイと、罪を犯した未熟な国境警備員が、死者と共に約束の地を目指す姿が描かれている。ロードムービーとしても秀逸で、2005年カンヌ国際映画祭で見事最優秀男優賞と脚本賞に輝いた実力作。
テキサスで働くメキシコ人、メルキアデス・エストラーダ（フリオ・セサール・セディージョ）はある日銃弾に倒れる。ピート（トミー・リー・ジョーンズ）は生前の約束通り親友の遺体を、彼の故郷メキシコへ運ぼうとするが……。
左：ベルサイユのばら フェルゼン入浴料
右：ベルサイユのばら アンドレ入浴料
ジェローデル、アランもあり。
1995年の、春のセンバツ甲子園準決勝。
敗戦校のエースは、マウンドに立つことなく散っていきました。
彼は「悲劇のエース」と呼ばれました。
その前の試合を、私はスタンドで観ていました。
突然、勝っている側のピッチャーがボール球を連発。
ちらちらとベンチ側に目をやりながら手を気にしており、
球場には少し異様な雰囲気が漂い始めました。
明らかな手投げ球でフォアボール。
そこで投手交替となりましたが、実況のない球場ではなにが起こったのかわからず、
応援していた学校だっただけに、心配でなりませんでした。
帰宅してから、彼の左肘が肉離れを起こしたということを知りました。
次の試合、絶対的エースを欠いたチームは決勝を前に敗れました。
その学校は、愛媛県代表・今治西高。
「悲劇のエース」の名前は、藤井秀悟。
大会屈指の左腕と呼ばれた彼ですが、その年の夏も傷が癒えず出場を逃すことになります。
プロの道も約束されていた逸材だけに、惜しまれてなりませんでした。
再び彼の名を耳にするのは、ずっとあとになってからのことです。
大学に進学したことは聞いていたけれど、
野球を続けていることは知りませんでした。
おまけに、プロ入りしていたなんて。
しかも、ヤクルトのエース格なんて。
スゴイ！
復活できて良かったなあ、と感動したのも束の間。
彼を取り巻いていたのは、
離婚・不倫・モラル違反などなど、スキャンダルと批判の嵐。
あの甲子園で涙を誘った「悲劇のエース」の面影は、どこにもありません。
まあ、本当は最初からこういうキャラクターだったのかもしれませんが・・・。
「悲劇のエース」は、ついに球団からほかされてしまいました。
お互いの年棒や実績を鑑みると、常識外れのトレードです。
グライシンガーを巨人に獲られながら、またまた先発投手を追い出すなんて、
最下位球団のやりようとは思いませんが、
そのくらい手に余る存在だったのでしょうか・・・。
まあ、ともかくも、藤井投手は私の思い出のアルバムの1枚である甲子園球児です。
新天地での活躍を期待しています。
余談ながら、1995年のセンバツ甲子園はいろいろと思い出深い大会でした。
阪神・淡路大震災の傷痕生なましく、周りに仮設住宅の並ぶ中、
我が母の故郷・観音寺中央高の快進撃あり、
福留選手擁するＰＬ学園まさかの一回戦負けあり。
その福留選手と並ぶスラッガーだったのが、銚子商の澤井選手でしたが、
高卒でロッテに入団したあとは、日の目を見ることなく解雇されました。
私のお気に入りは関西の吉年投手で、彼も高卒で広島に入団しますが、
同じく日の目を見ることなく解雇されました・・・。
思えば、活躍しているのは福留選手と藤井投手くらいですね。
ガンバレ、S52年生の星・藤井！
